《设计》读后感600字

《设计》读后感600字

认真读完一本名著后，想必你一定有很多值得分享的心得，何不静下心来写写读后感呢？想必许多人都在为如何写好读后感而烦恼吧，以下是小编收集整理的《设计》读后感600字，希望能够帮助到大家。

《设计》读后感600字1

花了一天的时间把这本小说看完，感觉像是自己渴望的零食一般，津津有味地吃个不停，其实，看小说比电视更有感触，那跳动的一颗心随时为女主角纠结着，生怕她最终坚持了那么久的原则，付出那么多的努力去保住工作，最后却前功尽弃。

女主角是一个漂亮又有才华的女子，她是广东狮豪装潢公司的一名女设计师，纵有无限才华，却一直。得不到认可，并且在设计部门签单率低，她追求着梦想，和同为80后的男友在广东这个大城市里打拼着生活。但原本平静的生活被经融危机打乱，公司宣布在接下来的三个月里实行绩效考评末位淘汰制，淘汰率是50%，一场pk之战就这样打开了，如何保业成了每一个职场人最关心的事情！

设计师变身业务员，勾心斗角，各显神通，为了抢单，做单，无所不用其极，在他们设计部门有二十四名设计师，他们分为三种类型，一种是以马畅为代表的商业化设计师，第二种是以张莉莉为代表的人性化设计师，第三种是以李文琳为代表的艺术化设计师。在同一间写字楼里，为了一笔5000万的华龙酒店的装潢设计展开了角逐！

其中给我印象最深的有一句话，没那金刚砖，就别揽瓷器活，就是说你必须要具备专业的水准，否则就别指望轻易成功，还有就是好事多磨，为了做成这笔单，销售部的乔振天与业务部的李文琳真是如履薄冰！首先是攘外必先安内，把自己公司的其他设计师弄出局之后，在联合杨秘书把竞争对手一个一个甩掉，唉，看着就揪心，不容易啊。

不过最后结局是好的，这对情侣在金融危机的背景下，依然相爱如昔，想着就很甜美，为叶小凯在失业后没有自暴自弃而欣慰，为文琳一直默默坚持承受着生活的压力依然爱自己的男友而祝福，我想，一个人活着，应该要有最起码的底线，否则你真的会走着走着，就变成了从前自己最不齿的样子。

《设计》读后感600字2

看完《情境中的的课程 课程与教学设计》后感受颇深。下面谈一下阅读完此书后的一些感想。

《情境中的的课程 课程与教学设计》一书主要阐述了情境化教与学的基本概念，原理，介绍了情境化教学的客课程设计方法，并举出了很多个实例提供参考。

课程实践并不是在真空中运作的，也不是可以强加于任何学习环境的抽象物。课程开发和课程运作是在特定的学习环境中进行的。同样，情境化教学认为，教学和学习是受情境所驱动的，并认为学校场景的内外都存在学习环境。

运用情景教学方式可以使学生更加积极的学习，能够使学生有机会自主学习。

课程与教学回到社会生活情境中对于教学的实践性是有着重要的意义的。很多学科可以运用这一手段。

在实际的基本教学工作中，情境中的课程与教学要强调实践性与情境性，要满足课程教学对真实性的需要。课程与教学活动都需要在真实的实践中进行。能够好的使得学生理解，感受，体会。便于更深刻，更直观的学习。例如音乐中就有很多的情境方法。例如，上《闪烁的小星星》把教师布置一翻多媒体中展现美丽的夜空，孩子们仿佛就置身在这迷人的夜晚中。学习兴趣高涨。很好的实现情境中能有利的推进课堂的进行。

情境化教学不光适用与音乐学科，我想也给我们的学校教育全面改革带来了春风，使学校教育回到社会生活情境中来成为可能。然而，仅仅停留在基础教育课程改革上是不够的，因为要进行情境中的课程与教学，必须在观念上、体制上、学校条件上以及教师素质上全面跟上。这样，我们的学校教育会真正回到社会生活情境中。

《设计》读后感600字3

谈谈学习本主题（可以针对整个主题或其中的一个问题）的体会、收获以及意见。

有很多东西，现在不懂，但是过一段时间，不知为什么就懂了。说这句话，是因为这种事情也曾发生在我们身上，所以当一个学生也是如此，身为教师也不用太急。除非，他因为不懂，被人欺负；因为不懂，自尊受挫；因为不懂，信心瓦解；因为不懂，失去对学习的兴趣。这，才是我们应该着急，应该预防的。

《少点设计，多点空间》给了我许多感触。曾记得当初在师范，心理学老师向我们提到：罗杰斯认为只要给学生时间，即使都不要教师，学生也能学得起来。当时老师说，这个观点不失为是偏激，但是却可以说明：我们的学生本很强烈的学习动机和学习能力，最可怕是不是学得慢了，可是不想学了。

我是一名小学英语教师。小学英语课堂里的学生，对英语属于初步阶段。PEP教材三年级的难度对于学生来说是适合的，教师的设计可以紧紧围绕学生，设计很重要，但是这时学生自学的时间也占得非常大。但是当进入PEP四年级下册，因为零散的知识点非常多，重点句型的增加，再加上中西文化的差异，教师讲的，教师设计的分量就加大了。虽然学生学得还是很开心，但是课堂上学生时间的减少却是不争的事实。

记得有一次，学生放假刚回来，当时我就把课停了下来。我什么设计也不进行，只要他们四人一组，把以前学的课文读背一次，小组长检查然后报告一下就可以了。本来我的意图是让他们复习，但是那节课我永远忘不了。学生很积极，很认真。在一堂由他们主宰的课堂时间里，任何的设计都只是为了得到那种效果，那么这种停一停给予学生自学的空间已经办到了。

本来全班性的开放式课堂，让学生去尽情表达自己的看法也是体现了他们学习主动性。但是学生学习的差异，会使后进生跟不上某些优秀学生的跳跃性思维，因此，以小组为单位，缩小差异的范围，这样学生的主体地位更能体现出来。

因为教师的“教”怎样也代替不了学生。

《设计》读后感600字4

“设计不是一种技能，而是捕捉事物本质的感觉能力和洞察能力，《设计中的设计》 读后感。”--------原研哉“轻轻地将手肘撑在桌子上，托着脸来看这个世界，眼前的一切似乎也会随之有所不同。我们观看世界的视角与感受世界的方法可能有千万种，只要能够下意识的将这些角度和感受方法运用到日常生活中，就是设计。当你因为读完这本观念设计书而感到越来越不懂设计时，这并不意味着你对设计的认识倒退了，而是证明你在设计的世界里又往更深迈进了一步。”这是作者——日本著名设计师原研哉先生写在开篇自序中的一段话。也正是这句话让我产生了第一个疑问：这本书要告诉我什么？

什么是设计？这个我再熟悉不过的问题，在读完短短几百字的自序后，突然变得陌生，陌生到好像从未思考过的问题!现在我明白了，这就如同逐梦的人，可能由于走的远了，追的乏了，一颗坚定顽强的心在饱经现实的打压、诱惑后，虽然依旧在奔跑，但早已忘记了最初的梦想，舍弃了精髓，徒有其表罢了，读后感《《设计中的设计》 读后感》。原研哉终其一生都在思考，设计到底是什么。这位日本顶级设计师无时无刻不在观察着 ……此处隐藏4431个字……p>

看过《设计》一书，更增强了我的信心，优秀的服装设计出自精通的艺术，熟练的掌握造型装饰技巧，并具备本行业的专业，拥有深厚文化功底的艺术家。

《设计》读后感600字12

寒假来临，闲暇之余给自己布置了一个任务，看一本有教育意义的书《人生设计在童年》。本书讲述了一个华裔女孩高倩在作者高燕定的引导下，从小树立人生理想和职业目标，在预定的人生轨迹上努力追梦，一步步实现梦想的故事。其中，用有说服力的案例向读者传递一个理念：人生是可以设计的，而且应该从童年开始，作者用充满温情送出新意的故事，诠释了中美教育的差异和“中西合璧”的教育方法。女儿儿时的心理活动和生活细节，紧张的高中时代和充满智慧的社会活动以及自我奋斗、追逐梦想的自我表白，与作者在书中的论述交织在一起，引人入胜。

一个教育者的角度来谈这本书。

我们明白，美国式的教育虽然开放但并不是所谓的“放羊式”教育那些放养人都是有远大目标的人，而实际上，美国的一些父母一样重视孩子的学习。6岁左右开始把孩子带入学习，这和中国没什么两样。主要在于，进入学校后，老师的责任是培养孩子们的学习激情和确定未来的职业目标，相比之下，中国教育者似乎在这个方面做得不太好，还有，让孩子学习数理化，天下父母都一样，都是望子成龙，望女成凤。说美国留学很轻松的人一定是没有远大理想的人，其次，综合素质教育也是很重要的，现在我们所运用的综合素质评价标准，完全是以一个学生的兴趣爱好来衡量一个学生的综合素质高低，完全不和学习搭边。一个人的兴趣爱好，并不能在综合素质中占很大比例。而真正的评定标准应该把时间和只是练习在一起（如参加比赛）这些能促进知识与实践综合的东西，才是我们当代学生应该做的。

读完这本书，受益匪浅。优秀人才的培养是从小时候慢慢开始的，在一个规范化的社会里，人生是可以设计的，并且应该从童年开始，有了科学的人生规划，人们才能按部就班地获得自我认识意义上的必然的成功。

《设计》读后感600字13

《设计的觉醒》是日本设计教父，无印良品的缔造者田中一光与设计相对三十年的所感。全书围绕设计的职能是什么，设计工作如何在社会中发生作用，有怎样的解决的方式等问题展开。

《设计的觉醒》带我们跟着田中一光诙谐优美的文字，以细致敏锐的观察，感受工作与生活间无处不在的设计意识。日本设计崛起的时代热风、“无印良品”品牌概念的诞生、年轻设计师职业敏感的养成、著名品牌背后的设计故事……停下手中的忙碌回头思考，觉醒的，也许不止是设计。

《设计的觉醒》作者田中一光说：二十一世纪无法回避对上世纪的反省和挽救之责任。设计也无法脱离“环境的再生”、“消费－使用－丢弃的文明怪圈”以及“人情的复苏”这三重考量而存在。当理想的蓝图在近代都市的延长线上慢慢消失，某种怪诞的宗教就开始在人们荒芜的心灵中悄悄潜入。

在《设计的觉醒》这本书中，田中一光一直用平时的语言向我们娓娓道说了他这一生设计思考的觉醒过程。田中一光，是日本著名的设计师。是平面设计领域的教父级人物，在书中他有详细的说自己的设计构想，工作的细节，以及很多设计一路的成长，而且读了那本书之后，感觉田中一光不单纯只是一个设计师而已，他更是一个在二战后的自觉反省的日本人的典例，探究着日本人真正的需求，真正的设计。

他的这本书反思设计与社会的碰撞和带来的影响。设计解决了现实问题的方式，跟着这本书的文字，感受到设计工作与生活间的共鸣和无处不在的设计灵感。田中一光用他一生坎坷的经历以及辉煌的设计历程来诠释设计思考的觉醒过程，而因为他经历了日本的二战后设计行业的发展历程，用一生的时间去引导平面设计的方向。

书中也写到无印良品，我一直对无印良品很好奇，其实也是最熟悉的。

《设计》读后感600字14

古人云：“师者，传道，授业，解惑也。”可见，作为一名教师并不容易，而作为一名深受学生和家长亲睐的教师更不容易，其肩负着是无数人的希望和重托。面临二期课改的不断深入实施，对新时代的教师也无疑是一次对知识、教养能力、综合素养的考验，其中教师对教学活动设计就是一个值得研讨的问题。在实践与反思中，我觉得幼儿园的活动设计，必须以促进幼儿发展为出发点。教育活动设计应适应幼儿水平，对所提出的教育目标，既不可任意拔高，也不能盲目滞后。内容应以幼儿身心发展的成熟程序为基础，注重幼儿的学习准备。幼儿发展的动力是内部矛盾，活动设计应促进幼儿内部矛盾的产生并解决，促进幼儿尽早尽快地获得发展。教师不应该把着眼点放在幼儿今天知道了什么，明天将学会什么，而应该着重考虑如何培养幼儿的创造能力，如何使幼儿在活动中学会学习，以及该活动会对幼儿的发展起什么作用等方面。幼儿园教育活动设计的生活化，就是要使幼儿园的教育具有生活的色彩和意义。要求选择符合学前儿童学习的生活经验，把富有教育价值的内容纳入教学之中，增加教育的人文精神。众所周知，对幼儿来说，生长是重要的，他的发展是随着生命运动而进行的。儿童在自己的亲身生活实践中，不断地探索和学习，由此获得各种生活知识，习得人际交往的经验，为以后的发展奠定良好的基础。因此，幼儿园的活动设计，应紧密结合幼儿的生活，遵循生活化的原则。学前儿童的生活是活动，爱活动是学前儿童的天性。活动化原则是指教育活动的设计和组织应以活动为基本形式，其本质是通过调动幼儿积极进行外部活动而引发积极的内部活动。这种内部活动不仅仅是智力运演，也是情绪调节、态度形成、知识结构化过程。

《设计》读后感600字15

书中的文章都不长，大多数介绍设计作品的书或文字，都采取直线式的介绍方式。某位设计师，a，b，c，d一步步走下来，然后有了最后的设计作品。但凡写过简短的作品介绍的人都清楚，这种介绍方式，看似是条理清晰，符合逻辑的，当然这也是由于各种（潜在）甲方的限制，却不一定能反映出设计过程中所受到的各种因素的影响，以及过程中的随机性。不过，我以前所接触的各种书、杂志，大多是这样了。也曾感叹过，其实它们并没有展示出，或教给我真实的思考和设计过程。因为我只看到那只结成的苹果，以及其所在的那枝枝干，以及部分根茎等。但是看不清整棵供给养分的大树，更不知土壤、大气等环境。

之前对田中先生的作品，也只是肤浅的知道那些特征鲜明的几何形。但这本书为我展示了其后的大树。正所谓“未知的已知”。先生回想着他从小观看歌舞伎的日子，借品茶、品尝料理、介绍他认为是“日本设计之源”的琳派绘画等娓娓道来令他醉心的日本美学和其与西方美学的异同。（这让我非常希望能去京都做一次深度游！）文中多次探讨西学东渐对日本战后社会发展的诸多影响，以及国际化背景下日本设计何以体现独特的日本文化。这对国内当前的设计行业发展状况也很有借鉴价值。其中很多问题和想法，也常浮现在自己头脑里。读时觉得自己很被理解，时而又豁然开朗。先生生活体验与设计思考的高度融合令人佩服和羡慕。“设计师工作的原点是观察。”这也是为什么有时候读完一段一抬头，觉得眼睛似乎变亮了，耳朵也更灵了，感官放大，头脑也自由起来，好像事物若隐若现的关联马上就可以一一呈现在面前。而一处意外的关联往往会成就一个设计灵感。只是，这感觉转眼即逝了。